La vie de Macé
Carlo MAIOLINI
Méditerranéen de naissance et de coeur, héritier d'un sang Gréco-Italien, Carlo Maiolini fût bercé dès son enfance dans une famille d'artistes. Après des études artistiques approfondies à Tunis et Paris, après divers métiers tous dirigés vers l'art et une courte période abstraite, il se tourna vers la "Figuration Narrative". Ses racines sont encore aujourd'hui omniprésentes dans son travail. Amoureux de la "Grécité", ses tableaux s'en ressentent et sont imprégnés de l'antiquité en confrontation avec des mouvements présents qui leur confèrent leur modernité. D'une technicité remarquable il réunit sur le même tableau diverses tendances qui nous interrogent !... Comme il se plait à dire lui même " Un tableau est intéressant lorsqu'il est sujet à réflexion".
Concha de la Serna
Exposition du 24 mars au 14 mai 2011
Concha de la Serna est une artiste espagnole née à Madrid. Avant de commencer à peindre des tableaux, elle s’est consacrée pendant quinze ans à la peinture sur porcelaine. Vivant entre Paris et Madrid, elle réalise des peintures murales, des plafonds et des meubles sur commande et personnalisés pour chaque client.
La peinture de Concha de la Serna est en relation avec l’espace. Elle dit que ses tableaux sont « mutants », que leur lumière varie selon le lieu et l’heure.
« Dans un tableau j’aime exprimer le souvenir d’une émotion qui se concrétise dans une lumière et un coloris et qui communique profondément avec l’âme de la personne qui observe le tableau. Le but est de capter certains instants qui se dissipent et que j’ai besoin de peindre pour les partager avec les autres. »
Cheminée contemporaine MA TSE-LIN
Edition Limitée 1/8.
MA TSE-LIN est né à Canton en 1960, dans une famille qui lui a transmis l'amour de la peinture.
Diplômé des Beaux-Arts de Pékin, il sera le premier étudiant chinois reçu à l'école des Arts Décoratifs de Paris en 1985.
Il adopte la France définitivement sans pour autant renier sa culture. MA TSE-Lin va mettre son talent au service d'un message universel et spirituel à travers ses personnages de Bouddha respecté dans son intégrité et sa force.
Bouddha fait l'objet de nombreuses représentations comme sincérité, simplicité, renoncement et apaisement sont les secrets de la sérénité de Bouddha.
Le lotus est une fleur aquatique qui représente la naissance du Bouddha. Avec ses racines qui poussent dans la boue et ses fleurs prêtes à s'épanouir vers le ciel, le lotus est une allégorie de la vie du Sage.
Cette cheminée étonnante est dotée d'un système Ecosmart, soit un foyer ouvert à combustion écologique. (Bio Ethanol)
Cheminée en faïence polychrome et terre cuite datant de 1910 réalisée par la société Hippolyte Boulenger
La société Hippolyte Boulenger et Cie a réalisé de nombreux décors d’entrée d’immeubles parisiens. Elle rachète en 1920 les faïenceries de Creil et de Montereau. La société née de cette fusion connaît une renommée nationale qui lui permet d’obtenir les plus prestigieuses commandes comme les revêtements des stations de métro de Paris.
Sous le bandeau de la cheminée, un décor de terre cuite et bas relief présente une salamandre. Un animal historique et symbolique supposé être capable de vivre dans le feu sans y être consumé.
Fontaine en grès, début XVIIème siècle
Provenant du château de Grandval dans le Tarn, cette fontaine en grès de la première moitié du XVIIème siècle, est l’un des derniers témoignages de l’existence de ce château aujourd’hui noyé sous les eaux du barrage de Rassisse. Ses dimensions importantes, son ornementation ainsi que sa provenance en font un objet tout à fait prestigieux et unique.
Didier Sribny
Didier Sribny né en 1945, artiste aux multiples facettes : peintre sculpteur créateur.
En 2006, il présente chez Andrée Macé, des œuvres photographiques dont certaines sur miroir, un voyage particulier à Venise, « Venise revisitée ».
Après la création d’un relief de 3 mètres, « tout », pour un château de la Nièvre, il crée pour Andrée Macé une édition limitée à huit exemplaires d’une cheminée et d’une taque contemporaine.
« La matière est là , à nous de la triturer dans tous les sens pour en dégager l’essence »
La Galerie Macé
Macé revisite les techniques ancestrales de la fonte en proposant à des artistes et designers de créer un nouvel alphabet du feu pour enrichir l'histoire des taques et cheminées.
La rencontre de leur univers et du savoir-faire des maîtres fondeurs, donne naissance à des oeuvres originales en édition limitée.
Une alchimie que seule la légitimité de Macé rend aujourd'hui possible.